Визуальный обзор девяти принципов Material Design от Google

Ежегодная конференция Google I/O в полном разгаре, и помимо раздачи сувениров, компания распространяет среди участников медиа-киты, объясняющие принципы своего нового визуального языка под названием Material Design. В попытке еще больше унифицировать платформы Маунтин-Вью, этот яркий, ориентированный на анимацию стиль будет использоваться в Android, Chrome и в вебе. Обильный на цвета и плавные анимации, Material Design делает огромный акцент на доступность контента.

Учитывая, что некоторые люди следят за мероприятиями I/O удаленно, дизайнерское подразделение Google недавно поделилось своим набором Material Design на Google+. В этом наборе цифровых открыток компания излагает основы своего нового языка дизайна. Вот четкий взгляд на намерения Google относительно Material Design.

Введение:

Дизайн — это искусство обдуманного творения. Наша цель — удовлетворить разнообразный спектр человеческих потребностей. По мере развития этих потребностей должны развиваться и наши дизайны, практики и философии.

Мы поставили перед собой задачу создать для наших пользователей визуальный язык, который объединяет классические принципы хорошего дизайна с инновациями и возможностями технологий и науки.

Это Material Design

1. Материал как метафора:

Материальная метафора — это объединяющая теория рационализированного пространства и системы движения. Наш материал основан на тактильной реальности, вдохновлен нашим изучением бумаги и чернил, но при этом открыт для воображения и волшебства.


2. Поверхности интуитивны и естественны

Поверхности и края предоставляют визуальные подсказки, основанные на нашем опыте реальности. Использование знакомых тактильных свойств обращается к примитивным частям нашего мозга и помогает нам быстро понимать возможности взаимодействия.

3. Измерения обеспечивают взаимодействие

Основы света, поверхности и движения являются ключом к передаче того, как объекты взаимодействуют. Реалистичное освещение показывает швы, разделяет пространство и указывает на движущиеся части.

4. Единый адаптивный дизайн

Единая базовая система дизайна организует взаимодействия и пространство. Каждое устройство отражает свой вид той же базовой системы. Каждый вид адаптирован к размеру и взаимодействию, подходящим для данного устройства. Цвета, иконография, иерархия и пространственные отношения остаются постоянными.

5. Контент смел, графичен и целенаправлен

Смелый дизайн создает иерархию, смысл и фокус. Продуманный выбор цветов, изображения от края до края, крупномасштабная типографика и преднамеренное использование пустого пространства создают погружение и ясность.

6. Цвет, поверхность и иконография подчеркивают действия

Действие пользователя — это суть дизайна взаимодействия. Основные действия являются переломными точками, которые преобразуют весь дизайн. Их акцент делает основную функциональность сразу очевидной и предоставляет ориентиры для пользователя.

7. Пользователи инициируют изменения

Изменения в интерфейсе черпают свою энергию из действий пользователя. Движение, которое каскадно исходит от прикосновения, уважает и усиливает пользователя как главного движителя.

8. Анимация хореографически поставлена на общей сцене

Все действия происходят в единой среде. Объекты представляются пользователю без нарушения непрерывности взаимодействия, даже когда они трансформируются и реорганизуются.

9. Движение придает смысл

Движение значимо и уместно, служит для фокусировки внимания и поддержания непрерывности. Обратная связь тонкая, но ясная. Переходы эффективны, но последовательны.

Если вы посещаете I/O в этом году и хотели бы получить физическую копию этого набора в качестве сувенира, направляйтесь в зону Design Sandbox выставки, чтобы забрать комплект.